Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902 — 1980) Два портрета на фоне леса с быками. 1942

У Семёнова-Амурского есть открытость перед первозданностью, не найденное, не выученное или выдуманное, а как будто врождённое чувство единения со всей жизнью, которая есть на Земле. Эта жизнь — чудо и счастье, но изначально она также прекрасна, и её красота является указующим знаком и самим путём человека к познанию себя и мира. В этом смысле слова Семёнова-Амурского, говорившего о себе: «Я — художник-философ», безусловно справедливы.

Павел Николаевич Филонов (1882 -1941) Крестьянской семья. 1914 (Из собрания Государственного Русского музея, Санкт-Петербург)

Картина имеет второе название, которое приписано ей позже и не предполагалось самим автором, — «Святое семейство» и относится к циклу «Ввод в мировый расцвет». Под таким названием П.Н.Филонов объединил свои произведения 1910 — 1916 годов на 1-й Государственной свободной выставке произведений искусства во Дворце искусств (в недавнем прошлом Зимнем) в 1919 году.

«Декларация «Мирового расцвета»» — так назывался главный теоретический труд художника, опубликованный в 1923 году, в котором было выражено творческое кредо П.Н.Филонова.

Ростислав Николаевич Барто (1902 — 1974) Зимний закат в университетском парке. 1964

Такое же небо было на закате сегодня. С Рождеством!

Только что закончилась очередная лекция в зале Музея Анатолия Зверева на Маросейке о творчестве и жизненном пути Семёнова-Амурского. Я хочу сказать слова благодарности всем, кто, несмотря на мороз и праздничный день, пришёл, чтобы принять участие в этом разговоре. Удивительно внимательная, заинтересованная, отзывчивая и серьёзная аудитория. И так было на всех предыдущих лекциях. Спасибо!

Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902 — 1980) Цветы. 1978

Варт-Патрикова Вера Васильевна (1897 — 1988) Сочи. Китайские фонарики. 1930-е Бумага, гуашь. 30 х 38,5

В.В.Варт-Патрикова родилась в Кутаиси, в 1921-1930 училась в Академии художеств в Тифлисе у Е.М.Татевосяна и Е.Е.Лансере. Участница выставок с 1923 года. В 1927 участвовала в выставке произведений тифлисских художников, в 1928 снова приняла участие в выставке произведений художников Тифлиса.

В 1929 участница IX художественной выставки картин, этюдов, эскизов, организованной художественной секцией при доме армянского искусства «Айартуна» в Тифлисе.

С 1937 года жила в Москве. Очень много работ художница посвятила этому городу.

В 1991 работы В.В.Варт-Патриковой экспонировались на выставке «Московские художники. 1920-1930-е годы». На выставке были показаны 4 работы из коллекции С.Я.Фельдштейна:

«Окраина старой Москвы. Весенний день». 1930

«Москва». 1930-е

«Старый Тбилиси». 1930-е

«Сбрасывают снег в Яузу. Москва». 1930-е

А в России в декабре 1928, накануне нового 1929 года, появляются первые наброски темы, которая к 1940 станет романом «Мастер и Маргарита». В  феврале 1929 откроется первая выставка Тринадцати, в марте — последняя выставка «Бытия», в апреле в Ленинграде — «Круг художников»,  в мае в Москве — «4 искусства «. И ещё много всего…

РОСТ, Жар-Цвет… Филонов напишет «Формулу весны» и «Нарвские ворота», Татлин начнёт работу над своим великим проектом летательного аппарата, в Театре Мейерхольда премьера «Клопа», Шостакович закончит «Золотой век». Пастернак пишет «Охранную грамоту». У Платонова выходит «Происхождение мастера», а в декабре 1929 он начнёт работать над «Котлованом». В Третьяковке 1 ноября 1929 откроется выставка Малевича, но это уже дань прошлому, это не интересно.

А интересно то, что о тех годах хочется говорить в будущем времени. С Новым годом!

Александра Григорьевна Кольцова-Бычкова (1892 — 1985) Бал. Париж. 1929

Константин Николаевич Суряев (1900 — 1965) Белый кот. 1930

Наступило волшебное время, скоро Рождество.

В эти дни и ночи невольно вспоминаются странные, загадочные, часто тёмные и даже болезненные произведения, которых немало было в 1920-х годах. Они вырастали на почве символизма и мистицизма и вдохновлялись духом Серебряного века.

В 1923 году К.Н.Суряев экспонирует работы на Первой выставке станковых художников, где выставляются также А.С.Голованов, Б А.Голополосов, В.В.Каптерев, М.В.Новиков и другие художники круга учеников А.В.Грищенко и А.В.Шевченко, а с 1926 года участвует в выставках Общества «Цех живописцев». В 1940-х работал в Загорске в Научно-исследовательском институте игрушки.

Очень яркая и очень незаурядная личность.

Борис Алексеевич Смирнов-Русецкий (1905 — 1993) Зимний день. Из цикла «Прозрачность». 1960-е

Первые работы цикла «Прозрачность» были созданы весной 1922 года.

В воспоминаниях Б.А.Смирнов-Русецкий пишет:

«Этот цикл, возникший на заре моей творческой жизни, отвечал самым глубоким состояниям души; природа, освобождаясь от своих покровов, «опрозрачиваясь», наиболее полно выявляет свою сущность. Для духовного начала человека освобождение от внешних покровов, от привязанностей и влияний — это переход к той «прозрачной пустоте» (выражение чань-буддизма), в которой раскрывается высшее «Я» и происходит слияние с Божественным. По мнению древних китайских философов, «Дао — это великая пустота», «Дао — вечное движение», и живопись может описывать Дао, ибо она выражает «состояние, в котором нет ни речи, ни молчания», состояние гармонии, «одухотворённый ритм живого движения». Ещё ничего не зная о философском учении чань-буддизма, я интуитивно стремился выразить этот «одухотворённый ритм» в осенней и зимней природе».